新年第一天，市委书记看望了他们

首先，疫情對於經濟的負面影響，關鍵是普及疫苗接種。

我拜託他先去著全套兔寶寶裝準備插管，自己則穿著單層隔離衣，先來探探敵方虛實。厭世系學弟著裝完畢，以穩重的態勢走上前來。

得到護理師肯定的答覆。陰轉陽，陽轉陰，運起神功來，讓人霧裡看花。外圍有個跑來跑去幫忙推設備的幻影貓護理師。咬著牙，我想，來就來吧。一看之下我幾乎快哭了出來。

我們只能盡力準備好自己，但是大多數人包括我，用的是N95外罩，外面再加上外科口罩與面罩。此時交通高峰，送來肯定要花一點時間。有趣的是，今年4月台灣剛通過新法，將藝術品拍賣所得的有效稅率降為1.2％，亦即一幅5000萬美元的畫作若在台灣售出，賣家僅需繳交60萬美元的稅。

因為它藏有跨世代著名藝術家的眾多作品，從古羅馬時期的石棺與陪葬品、十九世紀的印象派大師梵谷（van Gogh）與雷諾瓦（Renoir，印象派大師）、二十世紀的抽象派巨擘畢卡索（Picasso）、乃至現代藝術的安迪沃荷（Andy Warhol）與傑夫·昆斯（Jeff Koons）等，無一不包。瑞士有間博物館很想保持低調，但它的實力並不允許。這間位於瑞士日內瓦的博物館，具體來說是一個又一個的高級倉庫。不過可惜的是，這間博物館並未對外開放，平凡的你、我都無緣一親芳澤。

在修法前的公聽會中，藝術收藏家（兼企業家）、藝廊、拍賣機構等皆希望將現行0.3％到2.4％的稅率再下修，好與中國和香港競爭，讓台灣重回亞洲藝術品拍賣重鎮，帶動藝文與旅遊相關產業。購買的名畫只要運到此處，紐約州就無法跟富豪徵收消費稅，443萬美元輕鬆省下。

而學者與政府官員則多持相反意見，認為許多歐美國家課以超過20％的稅率，交易量依舊驚人，可見租稅並非台灣藝術品交易量輸給中港的主因，因此主張不應再為富人量身訂做避稅工具，以實現租稅正義。瑞士日內瓦那塊蓋滿倉庫、相當於22個足球場大的土地，正是這種被稱為「自由港」的化外之地。中國與香港看到台灣降了稅率，他們為何不能跟著降？一旦他們降了，我們跟不跟呢？如果降到零稅率甚至提供補貼，爭取到了商機，台灣能因此重返龍頭？ 若單純靠「租稅政策」即能讓產業茁壯，那國內某汽車廠應已成為「護國神隆」才是。其中，光是畢卡索的作品就高達一千多件。

在電影《天能》以及美劇《億萬風雲》中，不管是俄羅斯寡頭或超級富豪，都不約而同將珍藏存放這些倉庫。因此除了藝術品以外，這裡也藏有拍賣等級的珍稀紅酒、名貴珠寶等奢侈品。這裡就是富人的免稅保險箱。對於非自賞、純投資的富豪來說，該怎麼合法避掉這筆稅呢？ 為了招攬國際貿易、增加工作機會、吸引投資等原因，一些國家在自己的土地（或港口）上，隔出一塊稅務上的優惠區域。

嚴格的安全措施與監控是標配，室溫還得維持攝氏17度，並確保濕度與燈光不會損壞名貴的藝術品，甚至提供了名畫修復、認證與估價等完整服務。正如企業或政商名流最愛的免稅天堂（如英屬維京群島、巴拿馬、開曼等），這些免稅區域之間競爭激烈，若無法提供更優惠的稅率或嚴格的保密機制來吸引客戶，在市場機制運作之下，自然有其它區域願意犧牲稅收換取商機，他國的稅賦公平從來都不是這些免稅區域的考量重點。

雙方說法各有其側重之處，不過從市場角度來看，單純用低稅率甚至免稅來吸引投資或商機，此舉與企業降價搶單相同，是一把雙面刃。Photo Credit：佳士得 香港藝術品拍賣。

奇怪，花了大把鈔票買的名畫，怎麼不掛在家中好好欣賞呢？ 一切都是因為「稅」傳統上，超級英雄電影鎖定的目標群眾，就是動作、科幻片迷與追求好萊塢大片刺激感的一般觀眾。《黑寡婦》的故事可說極為簡單，幾句話可以講完。在羅曼諾夫的個人電影中，能強調的必然是她的角色特質，就是冷血無情的女特務，善於說謊、偵查、暗殺、諜報等，如《美國隊長2》那樣，片中不會出現超能力，並以解決「人類等級」的世界事件為主。而在漫威電影世界出場已久的「黑寡婦」娜塔莎・羅曼諾夫，也找來了藝術片女導演Cate Shortland執導個人電影《黑寡婦》，目的當然還是延續搶佔女性觀影市場的概念。最明顯的例子，就是女性超級英雄的個人電影。

自漫威與DC兩大集團的作品架構日漸龐大，從角色到故事也漸次宏觀，吸納了許多現當代的思潮與價值。這類群眾扣除小孩與青少年，泰半還是中年男性族群，以及喜愛明星（但不是熱愛漫畫元素）的女性影迷。

她在電影敘事上，讓羅曼諾夫的焦點放在追尋自我、珍惜家庭、展現善良等價值上，摧毀邪惡組織的重頭戲反而只用來陪襯。在《復仇者聯盟》中，羅曼諾夫跟鷹眼沒有金剛不壞之身，沒有鋼鐵人般的科學工具（鋼鐵裝或山姆的飛行翅膀）或特異功能，也不會飛，卻巧妙與其他超級英雄協助下，發揮了殲敵的效果。

羅曼諾夫跟其他黑寡婦一樣，從小就被帶離家人，進行訓練，成為蘇聯特務。這可說是平凡人類能做到的極限。

而喜愛通俗劇、浪漫愛情片的女性觀眾，擁有可與動作片匹敵的市場，一直是其他片種的片商極力拓展、跨界的區塊。在《復仇者聯盟4》這種宇宙大戰的最終場面中，鷹眼只能成為跑龍套的角色，羅曼諾夫只能成為交換靈魂寶石的犧牲者。劇本是這樣寫沒錯，但敘事比重上，導演反而放很多時間在「情感戲」上。因為在宇宙星際戰爭等級的場面下，面對北歐諸神、外星人、超能力者，甚至還有彈指可消滅宇宙一半人口的薩諾斯，普通人類能做的事並不多。

在男性市場的主線（例如眾多英雄登場的《復仇者聯盟》系列）下，超級英雄之首《驚奇隊長》率先推出個人電影，學DC《神力女超人》的策略，找來女性導演，透過女導演的詮釋，要讓漫威女超級英雄成為新世代女性喜愛的文化icon。Cate Shortland反而捨棄了《美國隊長2》裡九頭蛇那種強調摧毀世界的宏觀性。

如果去看《黑寡婦》的結構，電影開場一如《復仇者聯盟4》的開場一樣平淡。這也讓羅曼諾夫在過去漫威電影中，很難成為亮眼人物。

因為在篩選了數十位女性導演後，皆未尋得合適人選，女主角史嘉蕾・喬韓森力薦她喜愛的女導演Cate Shortland，讓《黑寡婦》意外地成為了一部極為全面，並兼顧藝術性的優秀電影。Photo Credit: 《黑寡婦》劇照｜Marvel Studios 《黑寡婦》厲害的地方，要先回到超級英雄「黑寡婦」娜塔莎・羅曼諾夫身上。

從羅曼諾夫跟葉蓮娜相遇後開始相互鬥嘴，到分享自己期望的虛構家庭，以及處理人跟人之間的感情，每一個動作戲轉文戲的場景，處理的不是線索跟表現人物的帥，而是在處理「無法擁有家庭的女特務」的心理缺憾。當代政治、暴力、多元、性別、種族、科幻想像等，都在製片商捕捉市場偏好的狀況下，將漫畫原著改編成以賺錢為目的的商品（也不是說漫畫本身沒這目的，但藝術家的「個人堅持」會因此更為受限）。在蘇聯瓦解後，原本訓練黑寡婦們的機構「紅屋」應該就此消失，但羅曼諾夫卻從另一個黑寡婦葉蓮娜・貝洛娃處得知紅屋並未消失，並在被紅屋派出的其他黑寡婦的追殺中，一起化解了這個邪惡組織。這個區塊向來就與「男性陽剛、冒險動作」類的超級電影絕緣。

但這個無聊開場到了後面，卻顯得無比重要，因為它跟後面這四人的重遇場景成了對照，反而隱喻了羅曼諾夫日後成為超級英雄的起源。當兩大漫畫集團開始走向電影工業，超級英雄的電影版本，也在高度商業化的狀態下，將作品與角色的內涵「全面化」。

但Cate Shortland並沒有照影迷的期望走。如果按照《特務間諜》那種諜報片走向，《黑寡婦》的電影重心應該會變成007那般，羅曼諾夫不斷發揮自己的特長，一路找尋線索，一路殲敵，然後最後幹掉大魔頭。

（本文涉及劇情討論，請斟酌閱讀） 全面且兼顧藝術性的優秀電影 美國漫畫的超級英雄向來就是歐美男性青年的次文化象徵，自問世以來，內容、精神都以男性「陽剛」喜好為本。雖然花的時間很短，但就是父母跟兩個小孩吃飯，然後帶著小孩逃亡的情節。